王辉希望自己能够成为联系“艺术”与其他行业的纽带,并推动公共文化艺术这个系统的整体发展,这也是他成为跨界者的理由。
鲁道夫曾坦言道,他是一个不会在死之前为自己做规划的人,他更多的希望通过与不同的人合作来创造新的东西。就是这样一个人,将巴塞尔艺术博览会打造成世界顶级的艺术博览会,凡是进入巴塞尔的艺术家在市场上都会身价倍增。
徐子林,当代艺术家、批评人及策展人,他对于艺术金融市场有许多独立的观点和看法。但他表示,自己还是愿意将更多的精力放在艺术创作之上。
从一开始,中国的艺术品基金在体制、架构上就出现了问题,不符合基金本身的运作规律,不能算是真正意义上的艺术品基金。
刘国松的“以白代黑”的艺术创作理论,使中国水墨画的传统画法遭到颠覆性的改革,也因为表现方式的不同,他所拿起的笔,居然是一把用于刷炮筒的刷子。
国内艺术品金融化发展困难的根源,在于缺乏一个权威、科学的艺术品评估体系。而这归根到底是利益的影响。
在短短的一年多时间里,钱伟鹏和天物馆团队从海外购入了超过800件的明清官窑瓷器,其中甚至不乏全世界独此一件的“孤品”,业内专家认为有几件珍品填补了故宫博物院、国家博物馆和上海博物馆的收藏空白。
在国外,大型艺术展览是艺术产业链中一个重要的赢利模式,借助展品的高档定位,能吸引到大量资金关注。但在市场发展尚不成熟的国内,大型艺术展览的赢利模式相当有限。
过去十年中,无论是新品发布还是艺术展览,我们都能看到全球顶级奢侈品牌和中国艺术家的“联姻”,而如今,这份“联姻”显然又有了新的案例。
中国艺术市场很有发展潜力,我们觉得不少中国艺术家都很有希望、很有趣、很有潜力。他们的作品很新鲜、很有灵魂、很有发展性,这在欧洲和美国已经没有了。